您的位置 : 首页 >> 历史电子书

中国艺术精神2019版徐复观

下载方式

中国艺术精神2019徐复观

本书作者:徐复观

本书读后感· · · · · ·

这本书有很多缺点,但这并不影响它成为我喜欢的书之一。作者以一种令人感动的深情娓娓而谈中国艺术精神,一种执着于现世的生命情怀,

我的学习笔记

《故宫名画三百种》所以把郎世宁的画选印得最多(十一幅),这种奇怪的选择,我推测即是出于此一观点;他们以为郎世宁正在这一方面为我们的西化开路[5]。 P27

中国艺术中的绘画,系在这种心灵状态中所产生、所成就的。 P28

但从精神可以活动的范围上来说,则恐怕反而不及绘画。 P29

顺承性的反映,对于它所反映的现实,会发生推动、助成的作用。 P30

中国艺术精神2019版徐复观 历史电子书 第1张而石涛的《画语录》,虽为一般人所不易了解,但他与八大山人们的作品的地位,数十年来,正如日中天,已得到应有的评价。 P31

政治是天下的公器,学术也是天下的公器。 P32

宗教的前途,完全决定于此种转换的能否顺利进展。 P33

艺术到底走到什么地方去,三十年来,他人是在摸索,而我们则在模仿;摸索者多已感到空虚,模仿者也应有些迷惘。 P36

在多元起源论中,以游戏说与艺术的本性最为吻合,也以游戏在原始生命中呈现得最早。 P37

以乐舞教国子舞云门、大卷、大咸、大磬、大夏、大濩、大武……我始终认为《周礼》是战国中期前后的儒家,或散而在野的周室之史,把周初传承下来的古代政治制度,加以整理、补缀、发展而成的东西,所以里面杂有战国中期前后的名词观念。 P38

即使是礼的观念正式形成以后,通过西周的文献乃至追述西周情形的资料来看,礼在人生教育中所占的分量,绝不能与乐所占的分量相比拟。 P39

但他基本的意思还是在“文质彬彬”(《论语·雍也》);他曾说“君子义以为质”(《论语·卫灵公》),所谓“质”即是义;“文质彬彬”,正说明孔子依然把规范性与艺术性的谐和统一,作为礼的基本性格。 P40

可以说,就现在所能看到的材料看,孔子可能是中国历史中第一位最明显而又最伟大的艺术精神的发现者。 P41

《论语·宪问》篇:“子击磬于卫,有荷蒉而过孔氏之门者曰,有心哉,击磬乎!”此一荷蒉的人,是从孔子的磬声中,领会到了孔子“吾非斯人之徒与而谁与”(《论语·微子》)的悲愿。 P42

孔子的所谓“尽善”,只能指仁的精神而言。 P51

乐的正常的本质,可以用一个“和”字作总括。 P52

一气、二体、三类、四物、五声、六律、七音、八风、九歌,以相成也。 P53

乐与仁的会通统一,即是艺术与道德,在其最深的根底中,同时,也即是在其最高的境界中,会得到自然而然的融合统一。 P54

而其言志,则又不过即其所居之位,乐其日用之常,初无舍己为人之意。 P55

并且乐与仁,虽可以发生互相含蕴的作用,但究竟仁是仁、乐是乐。 P57

而人之道,声音动静,性术之变尽是矣。 P58

他说“穷本极变,乐之情也”。 P59

这种区划,在今日我们当然无法从乐章的形式上知道详细的情形。 P60

乐者,通伦理者也。 P61

易直子谅之心生,则乐(音洛)。 P62

在上面的资料中,首先值得注意的是“乐由中出,礼自外作”两句话。 P63

儒家认定良心更是藏在生命的深处,成为对生命更有决定性的根源。 P64

此时情欲与道德,圆融不分,于是道德便以情绪的形态而流出。 P65

中国艺术精神2019版徐复观 历史电子书 第2张

如前所述,艺术是人生重要修养手段之一;而艺术最高境界的达到,却又有待于人格自身不断的完成。 P66

老子以后的道家,有杨朱、慎到等互不相同的别派[2];但将老子的精神发展到高峰,以形成道家正统的,还是庄子。 P83

但以虚静为内容的道家的人性论,在成己方面,后世受老子影响较深的,多为操阴柔之术的巧宦。 P84

我们能不能更进一步把握老庄的思想,并用现代的语言观念,以探索这一伟大思想,归根到底,还是对人生只是一种虚无而一无所成,还是实际上是有所成,而为一般人所不曾了解?这是我在《中国人性论史·先秦篇》中尽力把庄子的思想,疏导为比较有系统的理论架构后,内心依然觉得《庄子》可能还有重要的内容,而未被我发掘出,因而常感到忐忑不安的。 P85

但若通过功夫在现实人生中加以体认,则将发现他们之所谓道,实际是一种最高的艺术精神;这一直要到庄子而始为显著。 P86

在现时看来,老庄之所谓“道”,深一层去了解,正适应于近代的所谓艺术精神,这在老子还不十分显著;到了庄子,便可以说是发展得相当显著了。 P87

并且对 中国艺术的发展,于不识不知之中,曾经发生了某程度的影响。 P88

现在先看庄子下面的一段文章:庖丁为文惠君解牛,手之所触,肩之所倚,足之所履,膝之所踦,砉然向然,奏刀 然,莫不中音。 P89

庄子所想象出来的庖丁,他解牛的特色,乃在“莫不中音。 P90

最显著的例子是薛林(Schelling,1775—1854)的《艺术哲学》(Philosophie der Kunst),他是想在宇宙论的存在论上,设定美和艺术。 P91

南伯子葵问乎女偊曰:子之年长矣,而色若孺子,何也?曰:“吾闻道矣。 P92

同时,人的自身是无限定的。 P93

而老庄则似乎对于美、对于乐、对于巧,采取否定的态度。 P94

这种人生即是美,即是乐。 P95

至乐是出自道的本身,因为道的本身即是大美。 P96

卡西勒在其所著的《艺术哲学的经验》(一八八三年)中认为艺术是对自由的表明,对自由的确认。 P98

我已在《中国人性论史·先秦篇》第十二章中详细指出,庄子思想的出发点及其归宿点,是由老子想求得精神的安定,发展而为要求得到精神的自由解放,以建立精神自由的王国。 P99

云将见之,倘然止,贽然立,曰:“叟何人邪?叟何为此?”鸿蒙拊脾雀跃不辍,对云将曰:“游。 P100

而西勒的观点,更与庄子对游的观点,非常接近。 P101

康德在其大著《判断力批判》中认为美的判断不是认识判断,而是趣味判断。 P102

另一故事是惠施以无用的大樗树比庄子,且斥庄子是“今子之言,大而无用,众所同去也”(页三九)。 P103

“无用”在艺术欣赏中是必需的观念,在庄子思 想中也是重要的观念。 P104

试将有关的材料简录如下:德者,成和之修也。 P105

德将为汝美,道将为汝居。 P106

不食五谷,吸风饮露。 P107

我已经在《中国人性论史·先秦篇》第十一、十二两章中论证过,《老子》及《庄子·内篇》中之所谓德,即是《庄子》的《外篇》《杂篇》中之所谓性。 P108

在《庄子》一书中,随处所表出的对象的意味,都是纯洁的人性的直接流露,都是道、德的具体化、具象化;用庄子自己的话来说,无一不是“备于天地之美,称神明之容”;这十足说明由庄子以虚静为体的人性的自觉,实将天地万物涵于自己生命之内,以与天地万物直接照面。 P133

不把知觉利用向客观的认识方面,也不利用向行为的指导方而,而只满足于知觉之自身,以为知觉之自身,有其固有的价值,而专一于知觉,此之谓知觉的固有意义;这是美的观照必须具备的条件。 P134

把这弄明白了,我们再看下面的两个故事:昔者庄周梦为胡蝶,栩栩然胡蝶也,自喻适志与,不知周也。 P135

艺术家供奉于宗教,他们不仅在历史上是无名的,而且也没有作为艺术家而可以自立的个人。 P148

人对宗教的最深刻的要求,在艺术中都得到解决了,这正是与宗教的最高境界的会归点,因而可以代替了宗教之所在。 P149

而在老庄本人,一面是以理论来支持这种念愿,一面则是于不知不觉之中,沉浸于艺术精神的境界中来满足此一念愿。 P150

丧之言忘,是遗荡之义。 P151

他是在心斋中把政治加以净化,因而使政治得以艺术化。 P152

又能唤起对于浪费、暴力、复仇,及为了满足自己而掠夺他人的廉耻心。 P153

中国古代的文学作品,结集而为一部《诗经》。 P154

从正面讲道理给人听的,这是道德教训,或者是思想的辨析,这即是庄子的所谓“庄语”。 P155

因此,天地万物,不仅为心之所涵,而且也在心这里脱皮换骨,以恢复其生命的本性。 P156

最重要的是,中国古代艺术,到了战国时代,发生了实质上的变化。 P157

桓公读书于堂上,轮扁斲轮于堂下。 P158

在此境界之内,精神所涵的不仅是某一种特定的具体的艺术对象,而是涵融着整个的世界,而将之加以艺术化。 P166

但这些故事中所含的内容,几乎完全是一贯的。 P167

道家发展到庄子,指出虚静之心;而人的艺术精神的主体,亦昭彻于人类“尽有生之际”,无可得而磨灭。 P168

其次,儒道两家的人性论的特点是,其功夫的进路,都是由生理作用的消解,而主体始得以呈现;此即所谓“克己”“无我”“无己”“丧我”。 P169

所以在中国艺术活动中,人与自然的融合,常有意无意地,实以庄子的思想作其媒介。 P170

庄子不是以追求某种美为目的,而是以追求人生的解放为目的。 P171

宋以后,有一部分人,把书法在绘画中的意味强调得太过,这中间实含有认为书法的价值,在绘画之上,要借书法以伸张绘画的意味在里面。 P188

所以这里对魏晋玄学,应先作一简单的考察。 P189

阮籍是竹林名士中可以作为范例的人物。 P190

要从一个人的根源——本质之地,判断出一生行为的善恶。 P191

而对某人加以好的题目,即同于对某人加以褒赏,与以名誉。 P192

不过上面所说的仪形,乃至《世说新语》的作者所说的容止[15],不止于是一个人外面的形相,而是通过形相所表现出来的,在形相后面所蕴藏的,作为一个人的存在的本质。 P193

所以《语林》谓温峤“姿形甚陋”;而虞预《晋书》仍谓其“少标俊,清彻英颖”[22]。 P194

总括地说一句,当时艺术性的人伦鉴识,是在玄学,实际是在庄学精神启发之下,要由一个人的形以把握到人的神;也即是要由人的第一自然的形相,以发现出人的第二自然的形相,因而成就人的艺术形相之美。 P195

而这种人物画,正是要把上面所述的,由人伦鉴识转换后所追求的形相之美,亦即是在人伦鉴识中所追求的形相中的神,在技巧上把它表现出来。 P196

“写照”,即系描写作者所观照到的对象之形相。 P197

而谢赫“虽画有六法,罕能尽该”的口气,也未尝以此为自己的创论,所以对六法也未稍加诠释。 P199

虽以张彦远的服膺谢氏,犹谓“谢之黜顾,未为定鉴”[42],但我认为就谢赫对顾的批评而言,正可以证明谢赫在画论方面造诣的卓越。 P200

盈天地之间者万物,悉皆含毫运思,曲尽其态。 P201

自曹丕《典论·论文》“文以气为主”的一句话出现后,气的观念,在文学艺术中,逐渐得到广泛的应用。 P202

但这两个概念,如后所述,本是由气的观念,分解而出,所以首先应把未分解以前的气的观念弄清楚。 P203

从这一点说,气韵的“韵”,也应当包括在气的观念之内。 P205

宋初黄休复《益州名画录》卷上“赵公祐”条下谓“风神骨气,唯公祐得之”,此处之所谓“风神”即是气韵之韵。 P206

但在谢赫的陈述中,有一点最易引起误会的是,“二曰骨法用笔”的“骨法”一词,和我上面对气的解释,容易发生混淆。 P207

他说刘顼“笔迹困弱”,正是说明骨法用笔的不够紧劲,不能与人以力感。 P208

韵字盖起于汉魏之间。 P209

当时正是诗重视音韵的时代。 P210

所以王氏把间架(即由线条所构成的画面)与气韵分为两个层次,是很恰当的。 P211

所以在六法成立以后一千多年的绘画范围中,气韵的观念,一直是流注不绝,但中国从来没有一位画家或画论家,从音响的律动上去体认气韵生动,或由此以直接说明气韵生动。 P212

本文版权归原作者所有,请支持正版。此处仅提供个人读书笔记 https://yigefanyi.com/zhongguoyishujingshen2019banxufuguan/
返回顶部